Poesía de Santiago Montobbio en FusionArte Radio (México, Julio y Agosto de 2012).

El programa  mexicano FusionArte Radio tiene como objetivo explorar lo mejor de la comunidad cultural latina. En el segmento semanal Segundos Interpuestos, Enrique Andrade ha leído poemas de Santiago Montobbio en tres fechas sucesivas del año 2012: 24 de julio, 7  y 21 de agosto. 

Durante el programa radial del 24 de julio, el locutor define la vocación de Segundos Interpuestos, pues tuvo que interrumpirse durante algún tiempo, como un espacio dedicado a la poesía, "para conocer artistas latinoamericanos contemporáneos que han hecho trabajos muy impresionantes, muy buenos, y que al mezclarlos con música y oír el poema se hace una fusión muy interesante, por eso se llama Segundos Interpuestos, dos diferentes sonidos mezclados para producir uno nuevo”.

Segundos Interpuestos ha difundido la obra de otros escritores, como : Oliverio Girondo, Gabriela Mistral, José Martí, Leopoldo Marechal o Carlos Fuentes –de quien leyeron dos capítulos de una novela como homenaje en su fallecimiento-. Tras esta explicación se habla de la poesía de Santiago Montobbio, de su valor y significación, y también de la trayectoria y reconocimiento obtenido por el poeta;  de la publicación y difusión de su obra para culminar con la lectura  del poema “Mejor hubiera sido no haber ido”. 

El día 7 de agosto el locutor vuelve a explicar este espacio, y dice así que "explora la poesía, a los escritores latinos, más que nada disfrutar de esas pocas palabras que dicen mucho, esa es la principal cualidad de la poesía, que en pocos fragmentos puedes expresar lo que igual todo un libro no podría decir”. 

Tras esta nueva definición  del segmento, de nuevo se habla de la poesía de Santiago Montobbio, de la que se refieren diversas apreciaciones, como“Podías ver que en su poesía que había mucha sinceridad de parte del autor, se evidenciaba en cada palabra”, o  “A fin de cuentas, todos los artistas y los escritores siempre plasman eso en su poesía, sus vivencias a través de su existencia humana, pero en estas poesías de Santiago Montobbio puedes verlo y sentirlo muy claramente”.

 Y, antes de pasar a la lectura de dos poemas del poeta, “Capítulo I” y “Vida sentimental”, se invita y exhorta a conocer su poesía y adentrarse en ella de este modo: “Disfrútenlo, conéctense, busquen sus libros, busquen todos sus antecedentes, porque son poetas que tienen mucho que decirnos y pues como siempre decimos de la escritura se aprende demasiado”.

SM en FusionArte Radio. Segundos Interpuestos. México, 24 Julio 2012. 16:26-27:55
SM en FusionArte Radio. Segundos Interpuestos. México, 7 Agosto 2012. 20:40-31:10
SM en FusionArte Radio. Segundos Interpuestos. México, 21 Agosto 2012. 57:27-1:01:19

Sólo un nombre podría llevar la dedicatoria. Lectura de Klaas Wijnsma en el Círculo de Poetas de Deventer

El 28 de enero Klaas Wijnsma, traductor literario que vive en Deventer, en los Países Bajos, leyó su traducción de "Sólo un nombre podría llevar la dedicatoria" de Santiago Montobbio en el Círculo de Poetas de Deventer.

 Op dinsdag 28 januari heeft Klaas Wijnsma, literair vertaler uit Deventer, 'Slechts één naam zou in de opdracht kunnen prijken' voorgedragen in het Dichterscafé in Deventer, zijn vertaling van het gedicht 'Sólo un nombre podría llevar la dedicatoria' van de Barcelonese dichter Santiago Montobbio.


SLECHTS ÉÉN NAAM ZOU IN DE OPDRACHT KUNNEN PRIJKEN
Het was vrijwel als enige op zondag open en ik vermoed dat we
daarom zo'n onnoemelijk aantal middagen hebben doorgebracht
in het stedelijk aquarium dat ze nu aan het slopen zijn,
en ik herinner me dat we zodra we binnen waren
oom Alfons gingen begroeten die in een karper was veranderd,
die aardige karper die zó op hem leek dat we dachten
dat hij ons dan ook wel herkennen moest.
Het was een rare tijd waar ik het nu over heb
-- de moderne variant van parkeergarages
die ze geloof ik crèches noemen
was nog niet uitgevonden -- en als ik moeite deed
zou ik van morgens en middagen een gedetailleerde kaart kunnen schetsen
-- de kathedraal en de promenades, de kerst- en de boekenmarkt,
parken bij de autosnelweg en botsautootjes
of eindeloze musea: straten, rozen en schilderijen,
die waarschijnlijk mooier, maar ook
ietsje saaier dan die karper zijn --.
Maar dat interesseert me niet en dus doe ik geen moeite.
Want veel erger zijn de helse dagelijkse kleinigheden
die spatten maken op wat men een gezinsleven noemt,
om altijd maar als woeste jager verborgen thuis te zitten,
en de onverdraaglijk stompzinnige en hysterische rituelen
die ik om in leven te blijven
innerlijk al snel moest leren ontvluchten,
waar ik vaak aan denken moet en wat me altijd doet bedenken
dat er wellicht geen bovenmenselijker manier bestaat om de hemel te verwerven
noch een gewichtiger taak dan de schone taak van het moederschap,
en ook dat ik, wanneer ik dit bedenk, beter kan zwijgen
als ik niet wil eindigen de een na de andere aanstellerij te debiteren
en vooral niet in de overtuiging dat als het me ooit lukt
in een schilderij, een halve pagina of een andere
onmogelijke vorm van muziek of tijd
een zweem van mijn verwoeste leven weer te geven
er slechts één naam in de opdracht zou kunnen prijken.


SÓLO UN NOMBRE PODRÍA LLEVAR LA DEDICATORIA
Supongo que por ser casi lo único que estaba abierto los domingos
en el acuario municipal que están estos días derribando
habíamos pasado no sé qué desmesurado número tardes,
y recuerdo cómo sólo llegar nos dirigíamos
a saludar a tío Alfonso convertido en un besugo,
aquel besugo afable, exacto a él y que creíamos
que a la fuerza tenía ya que conocernos.
El tiempo del que hablo era entonces tan extraño
que aún no se habían inventado
esas modernas variantes de los parkings
que creo que se llaman guarderías, y si me esforzara
podría de mañanas y tardes trazar una prolija geografía
-la catedral y los paseos, la feria de belenes y de libros,
jardines cerca de las autopistas o autos de choque
o museos infinitos: calles, rosas y cuadros
probablemente más hermosos pero también
un poquitín más aburridos que el besugo-.
Pero no me interesa y entonces no me esfuerzo.
Porque más que eso son los pequeños y diarios infiernos
que salpican lo que se dice una vida de familia,
ese modo de estar siempre un cazador oculto y fiero en casa
y los insoportables ritos de la estupidez y de la histeria
de los que muy pronto tuve que aprender
a huir íntimamente, para seguir viviendo,
lo que siempre recuerdo y lo que me hace pensar siempre
que puede no haber modo más titánico de ganarse a pulso el cielo
ni oficio más gravoso que el buen oficio de ser madre
y pensar también que cuando pienso eso mejor es que me calle
si no quiero acabar enhebrando una con otra las cursilerías
y más que nada estar convencido de que si algún día consiguiera
cifrar en un cuadro, en media página o en cualquier otra
imposible forma del tiempo o de la música
alguna sombra de mi despedazada vida
sólo un nombre podría llevar la dedicatoria.

Hospital de Inocentes

(C) Santiago Montobbio
(C) Traducción: Klaas Wijnsma

Jorge Folch (1926-1948)

Jorge Folch
(1926-1948)

Había suficientes parras en tus párpados
para dormir al sol, si así te parecía:
yo sé que sabías eso y también que yo recorro
las mismas calles que cruzaste intentando
convertirlas en múltiple escenario de ti mismo,
las noches que volviste mosaico de ocios o de sueños,
antiguas piezas únicas hechas de alcantarillas dominadas,
de cementerios asaltados, un solo desierto o arco
tensado para extremar, para extremar en lo posible
y hasta el fin la vida. Y yo sé, yo te acompaño
o te conozco sabiendo sobre todo que quisiste
ser hijo de un pretor de Tarragona,
llamarte Creso Livio, nacer de una uva azul
y ser el sátiro y el mago y varios faunos
y que a través de extraños poemas sólo tuyos
conseguiste serlo antes que el agua
a los veintiún años te negara
la vida y las palabras. (No sabes cuántas veces
he repasado tus ojos y tus manos mientras
inútilmente buscaban salir de la cisterna
ni cómo he maldecido el por qué no pensaste
que había llovido demasiado).
Y aunque cuarenta años pasan como nada
cuarenta forman el estúpido espacio
que nos separa -cuarenta de tu alumbramiento
al mío, casi cuarenta de tu muerte a ahora.
Pero mentirá quien diga que no nos hemos conocido.
Porque más allá de las ciudades y la sangre,
de verso en verso alguna vez
se anula el tiempo -o quizá soy yo, que te recuerdo.

(C) Santiago Montobbio
Hospital de inocentes

Vedme: tengo ajustadas las mandíbulas,
y recta la nariz entre los ojos
de acero azul. Me llamo Creso Livio;
mi padre fue pretor de Tarragona
y era romana la robusta virgen
que le dió el mediodía de su vientre
y a mí la sangre blanca de sus pechos.
Superviviente soy de la patricia
raza de los felices; de la muerte
sé nada más que es, y sólo pido,
a su llegada, un buen telón de fondo.
Hay suficientes parras en mis párpados
para dormir al sol, si me parece.
Y no falta al afán de mi colmillo
- de mujer, de caballo o de ternera -
un pedazo de carne cada día.

(C) Jorge Folch
A los neuróticos

ESTER ABREU: A poética de Santiago Montobbio – Um poeta catalao (Hispanista, Revista electrónica de los Hispanistas de Brasil, Nº 55, Octubre-Noviembre-Diciembre 2013)

Academia Espírito-santense de Letras

La hispanista brasileña Ester Abreu Vieira de Oliveira ha publicado el estudio “A poética de Santiago Montobbio – Um poeta catalão” en el número 55 (Octubre-Noviembre-Diciembre 2013) de Hispanista, Revista electrónica de los Hispanistas de Brasil, fundada en abril de 2000 y en la que el poeta ha colaborado en diversas ocasiones y desde la que han difundido su poesía en Brasil, como de nuevo hacen ahora con la publicación de este estudio, que fue presentado ya como ponencia el 16 de octubre de 2012 en el XIV Congresso de Estudos Literários: Todos os poemas o poema PPGL-UFES. Puede leerse la Programación General del Congreso, publicada por la Universidade Federal do Espíritu Santo, y en ella la jornada en que Ester Abreu impartió esta ponencia y la sinopsis de la misma.

Ester Abreu ha realizado una valiosa labor de traducción y también de reflexión sobre la poesía de Santiago Montobbio desde hace muchos años, y es ejemplo y muestra de la acogida que la poesía del poeta ha tenido y tiene en Brasil. Santiago Montobbio fue nombrado miembro correspondiente de la Academia Espírito-santense de Letras el 25 de septiembre de 2001, y Ester Abreu publicó traducciones de sus poemas en diversos números de la Revista da Academia Espírito-santense de Letras, como los de los años 2002 y 2004. Ester Abreu ha publicado traducciones del poeta en otros medios, como en Literatura, Revista do Escritor Brasileiro (Nº 27, Ano XIII, Fortaleza, Ceará, Brasil, julio/dezembro 2004), y también otros artículos dedicados a su obra, como el titulado “O correspondente espanhol da AEL: Santiago Montobbio” y que se publicó en el suplemento Pensar de A Gazeta de Vitória el sábado 14 de enero de 2012 (página 8 de Pensar).

Como muestra del interés creciente que despierta la poesía de Santiago Montobbio en Brasil puede también indicarse que dos poetas brasileños, Renata Bomfin y Jorge Elias Neto, publicaron en sus blogs, en marzo (Letra e fel) y abril (Jorge Elias) de 2013, algunos poemas del último libro del poeta, Los soles por las noches esparcidos, para anunciar su publicación.

Santiago Montobbio en Revista Da AEL

Publicación de esta nota en el blog de la poeta brasileña Renata Bomfim, Letra e fel, Vitória, Brasil: Obra do poeta catalão Santiago Montobbio traduzida e estuda pela acadêmica da AFESL e da AEL Ester Abreu Vieira de Oliveira

Santiago Montobbio: Jorge Folch: a los neuróticos, o de cómo devolverle a un poeta sus poemas (El Ciervo, Noviembre 1987)

Foto: Anna Xalabarder

En el primer libro de Santiago Montobbio, Hospital de Inocentes, se incluye el poema “Jorge Folch”, dedicado a la memoria de este poeta, que, como indica el título del poema bajo su nombre, nació en 1926 y murió en 1948, a los 21 años. María Luisa Ordóñez en la lectura que ha publicado de este libro en el número 26 de Tonos Digital se refiere a este poema de Santiago Montobbio y al poeta al que lo dedica, Jorge Folch.

Cabe señalar que Santiago Montobbio realizó una edición de la obra de Jorge Folch, ya que publicó una selección de la misma, con presentación también a su cargo, en la sección pliego de poesía del número 441 de la barcelonesa revista El Ciervo, en noviembre de 1987. El fondo bibliográfico de El Ciervo está digitalizado en Estados Unidos, en JSTOR, y puede por ello accederse a esta presentación y selección de la obra de Jorge Folch que realizó Santiago Montobbio en el pliego de poesía de este número.

Santiago Montobbio escribió el poema “Jorge Folch”, incluido en Hospital de Inocentes, de cuya publicación se cumplen ahora 25 años, de modo contemporáneo a la realización de esta edición de su obra, en otoño de 1987, como los demás poemas de la última sección de su primer libro, “Dramatis Personae”, en la que está incluido. Lo reproducimos aquí de la página 52 del mismo, tal y como en él se editó.

Santiago Montobbio Jorge Folch Hospital de Inocentes by María García Esperón

María Luisa Ordóñez: Una lectura in progress de Hospital de Inocentes de Santiago Montobbio (Tonos Digital, Enero 2014)

Foto: Anna Xalabarder

Se ha publicado esta lectura  de la profesora de la UNED María Luisa Ordóñez sobre el primer libro del poeta Santiago Montobbio, Hospital de Inocentes, en el número 26, correspondiente a Enero de 2014, de Tonos Digital, Revista Electrónica de Estudios Filológicos, de la Universidad de Murcia.

María Luisa Ordóñez es una gran conocedora de la obra del poeta, y ha publicado diversos artículos sobre sus conferencias e intervenciones en Revue d’art et littérature, musique, y ahora publica esta lectura de su primer libro, cuyo valor fue destacado de modo espontáneo por los testimonios de ilustres escritores, como Juan Carlos Onetti, Ernesto Sabato, Miguel Delibes, Camilo José Cela, Carmen Martín Gaite, José Ángel Valente, entre otros. Hospital de Inocentes se publicó en enero de 1989, por lo que ahora se cumplen 25 años de su publicación; coincidiendo con este aniversario,  la profesora María Luisa Ordóñez nos permite acercarnos de nuevo a él con esta lectura in progress del mismo que se ha publicado en Tonos Digital:

Una lectura in progress de hospital de inocentes de Santiago Montobbio, de María Luisa Ordóñez (UNED)

Santiago Montobbio: Europa: un café nunca está lejos (París, 1999)

Foto: Anna Xalabarder

Revue d’art et littérature, musique ha publicado la intervención de Santiago Montobbio en la Maison de l’Europe de Paris el 25 de marzo de 1999, titulada “Europa: un café nunca está lejos” y que realizó dentro de la mesa redonda “L’Europe vue par des écrivains”. Este acto estuvo organizado por la Association pour le Rayonnement des Langues Européenes (ARLE), de Neuilly-sur-Seine, cuyo comité de honor presidía Simone Veil y de la cual Santiago Montobbio era el vice-presidente de España. Las palabras del poeta se publicaron el año 2000 en la revista de ARLE, Europe Plurilingue, que publicaban las Éditions Université Paris 8 y de la que el poeta era corresponsal en Barcelona. Esta intervención en la Maison de l’Europe de París se reprodujo en Cuadernos Cervantes de la Lengua Española (Madrid) en el año 2003, y el día 5 de enero la ha publicado esta revista de la editorial francesa Le Chasseur ábstrait éditeur, junto a “La palabra del mar”, la conferencia que Santiago Montobbio impartió en Amics de la UNESCO de Barcelona el 18 de octubre de 2012, y en la que se refirió a esta intervención en la Maison de l’Europe de París en 1999.

Asimismo, y con igual fecha, Revue d’art et littérature, musique ha publicado el texto del poeta peruano afincado en París Porfirio Mamani-Macedo titulado “Poética de Santiago Montobbio en El téologo disidente”, escrito como comentario al libro Le théologien dissident, publicado en Francia en 2008 en Éditions Atelier La Feugraie y que contiene una antología de la poesía de juventud de Santiago Montobbio en traducción al francés de Jean-Luc Breton. Este artículo se publicó en el número 38 de la revista Cultura de Veracruz, de Veracruz, México, en diciembre de 2008, junto a una selección de los poemas que se incluían en este libro, en su idioma original.

Jean-Luc Breton ha publicado en la revista belga Traversées un artículo sobre la conferencia que dio Santiago Montobbio en Amics de la UNESCO de Barcelona el 24 de octubre de 2013, titulada “Sólo la derrota puede llegar a tener forma de plaza”  y que se publicó en la Revista de Cultura Babab de Madrid, y en la que se refiere a la intervención que el poeta realizó en la Maison de l’Europe de Paris, sobre la que él publicó un comentario cuando se publicó en la revista Europe Plurilingue de París el año 2000.

Grabación del Homenaje a Felisberto Hernández en Casa de América de Madrid el 13 de enero de 2014

Intervención de Santiago Montobbio: de los minutos 41:27 a 1:00

Fuente: Casa de América

Homenaje a Felisberto Hernández con motivo del 50 aniversario de su muerte, el próximo 13 de enero de 2014.

El 13 de enero de 1964, fallecía en Montevideo Felisberto Hernández, uno de los escritores más importantes y originales de la literatura contemporánea. Jules Supervielle, Julio Cortázar, Gabriel García Márquez, Italo Calvino, por citar a algunos autores, han subrayado en más de una oportunidad el interés que tuvo para ellos la obra de Felisberto Hernández. Carlos Fuentes lo situaba, junto con Juan Carlos Onetti y Horacio Quiroga, como iniciador de la nueva literatura latinoamericana. Italo Calvino hizo publicar una gran parte de sus cuentos en Italia, prologó esa edición y lo reconoció, en una encuesta del diario parisino Le Monde, como el escritor fantástico que más le interesaba entre todos los del siglo XX.

Sin embargo, Felisberto Hernández no tuvo en vida el reconocimiento que habría merecido. En 1960, aún quedaban, en los depósitos de la editorial Sudamericana, en Buenos Aires, cientos de ejemplares de uno de sus libros más importantes, Nadie encendía las lámparas, publicado por esa casa editora en 1947. Él solía decir que sólo se le reconocería cincuenta años después de su muerte. Esa fecha ha llegado. Por eso, hemos querido rendirle este homenaje. Para cumplir con su palabra.

Participan:
-Blas Matamoro, escritor.
-Santiago Montobbio, poeta.
-Fabio Rodríguez Amaya, catedrático de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Bérgamo.
-Gabriel Saad, profesor honorario de Literatura Comparada de la Sorbona.

Fecha: 13 de enero de 2014.
Hora: 19.00.
Entrada libre hasta completar aforo.

 Fotos. Casa de América

Mejor hubiera sido no haber ido, en holandés. Traducción y voz de Klaas Wijnsma

WE HADDEN BETER NIET KUNNEN GAAN

Omdat ik geen kleding of glimlach had om mijn leegte te verhullen

en vergeten was hoe je met bubbeldrankjes hoort te proosten

en ook de geschiktste manier om je

van overtollige sigarettenas te ontdoen,

hadden we beter niet kunnen gaan.

Dat heb ik je meermaals gezegd, maar jij dresseerde woorden

die spraken van voorbije tijden met straten en rituelen

en nu je me gevonden had was je koppig,

deed je je best me op te trekken uit mijn verborgen

krochten.

               Ze hadden je mijn naam verteld,

wellicht ooit de jouwe, of misschien waren jullie vergeten

(wel vreemd, op dat moment) dat ik

al dood was. Jij dresseerde woorden,

liep plekken na met je ogen en je vingers.

Ik gaf toe. Maar ik kon me jou niet herinneren, wist niet

of we lakens, of afscheiden als ringen hadden gedeeld

of samen misschien ooit met leugens hadden ontbeten.

Ik – ik zeg het je maar – wist het echt niet meer,

en zo bedacht ik dat het van plaatsen altijd beter is

dat je er niet bent geweest.

                                         Maar je trok me op uit mijn krochten.

Het licht verblindde me niet, het was nog altijd piepklein.

Het feest waar je me mee naartoe nam was nog steeds een treurig feest.

Ik zei weinig en verschool me in de hoeken.

Jullie met lachregens bedekte lichamen

omhelsden en beten elkaar op een maatloos ritme,

en al snel begreep ik dat jullie geen naam hadden, dat jullie niets hadden

om ruzie over te maken en dat jullie elkaar niettemin

zonder mankeren tot het laatst toe bedekt zouden haten.

Omdat mijn gezicht altijd trilt

bij verlorenheid of fiasco’s

heb ik niemand gedag gezegd, en ik geloof dat zelfs jij niet hebt gemerkt

dat de eenzaamheid een droogbloem was

die iemand in de stilte

van mijn knoopsgat had gestoken.

 

MEJOR HUBIERA SIDO NO HABER IDO

Ya que no tenía ropas ni sonrisas con las que cubrir mi vacío,

y había olvidado también cómo debe brindarse con bebidas espumosas

y la más adecuada forma de deshacerse

de la ceniza inútil de un cigarrillo

mejor hubiera sido no haber ido.

Varias veces te lo dije, pero tú domaste palabras

que hablaban de pasados con calles y con ritos

y tras haberme encontrado fuiste terca

y te empeñaste en sacarme de mis pozos

escondidos.

                    Te habían dicho mi nombre,

quizá fue tuyo o tal vez os olvidastéis

(y es extraño, a estas alturas) de que yo

ya estaba muerto. Tú domaste palabras,

reseguías lugares con los ojos y los dedos.

Yo asentía. Mas no te recordaba, no sabía

si compartimos sábanas, adioses como anillos

y si quizá desayunamos algún día juntos las mentiras.

Yo –ya te digo- ni recordaba ni sabía,

y pensé así que a los sitios siempre es mejor

un no haber ido.

                         Pero me sacaste de los pozos.

No me cegó la luz, pues seguía siendo pequeñita.

El baile al que me llevaste seguía siendo un baile triste.

Hablé poco y me escondí por las esquinas.

Vuestros cuerpos disfrazados con la lluvia de las risas

se abrazaban y mordían al compás de ningún ritmo,

y en seguida supe que no teníais nombre, que no teníais nada

por lo que pelearos y que sin embargo os odiábais

con disfraces hasta el fin y sin remedio.

Como mi rostro siempre ha temblado

en las ausencias o fracasos

no dije adiós a nadie, y creo que ni tú te diste cuenta

de que la soledad era una flor seca

que alguien me había puesto

en el silencio de un ojal.

(C) Santiago Montobbio
(C) Traducción: Klaas Wijnsma

 

Participación de Santiago Montobbio en el Homenaje a Felisberto Hernández en Casa de América de Madrid el 13 de enero de 2014

Felisberto Hernández

Fuente:  Casa América

Homenaje a Felisberto Hernández con motivo del 50 aniversario de su muerte, el próximo 13 de enero de 2014.

El 13 de enero de 1964, fallecía en Montevideo Felisberto Hernández, uno de los escritores más importantes y originales de la literatura contemporánea. Jules Supervielle, Julio Cortázar, Gabriel García Márquez, Italo Calvino, por citar a algunos autores, han subrayado en más de una oportunidad el interés que tuvo para ellos la obra de Felisberto Hernández. Carlos Fuentes lo situaba, junto con Juan Carlos Onetti y Horacio Quiroga, como iniciador de la nueva literatura latinoamericana. Italo Calvino hizo publicar una gran parte de sus cuentos en Italia, prologó esa edición y lo reconoció, en una encuesta del diario parisino Le Monde, como el escritor fantástico que más le interesaba entre todos los del siglo XX.

Sin embargo, Felisberto Hernández no tuvo en vida el reconocimiento que habría merecido. En 1960, aún quedaban, en los depósitos de la editorial Sudamericana, en Buenos Aires, cientos de ejemplares de uno de sus libros más importantes, Nadie encendía las lámparas, publicado por esa casa editora en 1947. Él solía decir que sólo se le reconocería cincuenta años después de su muerte. Esa fecha ha llegado. Por eso, hemos querido rendirle este homenaje. Para cumplir con su palabra.

Participan:
-Blas Matamoro, escritor.
-Santiago Montobbio, poeta.
-Fabio Rodríguez Amaya, catedrático de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Bérgamo.
-Gabriel Saad, profesor honorario de Literatura Comparada de la Sorbona.

Fecha: 13 de enero de 2014.
Hora: 19.00.
Entrada libre hasta completar aforo.

Anuncios del Homenaje a Felisberto Hernández

Asociación Colegial de Escritores de Cataluña

La Vanguardia

Santiago Montobbio: Palabras para Salvador Espriu

Salvador Espriu

Con motivo de la presentación del libro Sotto l’attonita freddezza di questi occhi (Sota la fredor parada d'aquests ulls), de Salvador Espriu, en el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona, Santiago Montobbio ha escrito un texto que se ha publicado íntegro en Babab.com, Revista de Cultura.

En Palabras para Salvador Espriu, Santiago Montobbio hace un recorrido lleno de hallazgos de cultura por los paisajes de la lengua catalana y su afortunado encuentro con el italiano en este libro. Santiago es un develador de la riqueza de los textos de Espriu, un suscitador de asombro en el lector. 
"En las palabras encontramos", afirma el poeta al emprender entre palabras un viaje a los años en los que Espriu compuso su obra, al hacer referencias a los movimientos artísticos de las primeras décadas del siglo XX y al hacernos comprender que "en el arte más verdadero siempre está la poesía".

Palabras para Salvador Espriu, de Santiago Montobbio en Babab.com

La traductora Amaranta Sbardella, Gabriella Gavagnin y el poeta Santiago Montobbio

 

 

Noticia de la conferencia y lectura de poemas de Santiago Montobbio en el Colegio Notarial de Cataluña publicada en la web de la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña.

Foto: Col·legi de Notaris de Catalunya

Fuente: ACEC

El pasado 16 de diciembre, el poeta Santiago Montobbio impartió una conferencia sobre la poesía como descubrimiento y como vivencia y realizó una lectura de poemas de su libro Los soles por las noches esparcidos en el Col·legi de Notaris de Catalunya, en un acto organizado por su comisión de Cultura. El colegio posee el archivo notarial más importante de Europa –sólo puede decirse que el de Génova le supera en antigüedad– y cuenta con una exposición de documentos de altísimo nivel. Una muestra muy simbólica y significativa de la historia de Barcelona y de Catalunya, como un texto de Fernando el Católico, el contrato de compraventa de los terrenos de la Sagrada Família, el plano del Parc Güell con la firma de Gaudí o el testamento de Jacint Verdaguer, del mismo día de su muerte y en el que se encuentra su firma.

En este auditorio histórico, abrió el acto el tesorero del Col·legi, Joan Carles Farrés, que manifestó su satisfacción porque el poeta Santiago Montobbio fuera a impartir esta conferencia y se realizara este acto de cultura vinculado a la poesía en su entidad. Pasó la palabra a Eladi Crehuet, encargado de presentar al poeta. Crehuet manifestó que en Santiago Montobbio se dan y aúnan las dos formaciones –la jurídica y la literaria– y expresó diversas apreciaciones sobre su poesía y su valor y la estimación que merecía. Realizó también unas penetrantes observaciones sobre la poesía y la prosa, la poesía y la prosa, que hay en el arte y en la vida.

Santiago Montobbio manifestó su alegría y su agradecimiento por haber sido invitado a impartir esta conferencia y comentó que, como había señalado Eladi Crehuet, era un hombre de derecho además de un hombre de letras. De hecho, tenía una doble formación, ya que había cursado a la vez las carreras de Derecho y Filología Hispánica en la Universitat de Barcelona, y había ejercido las dos profesiones. Eso le permitía conocer muy bien la dimensión humanística que podía haber en el derecho y sus profesionales, y que un hombre de derecho es y podía ser un hombre de letras y de cultura.

Para indicar el carácter misterioso de la poesía, Montobbio se refirió a algunas observaciones que hizo Borges en las conferencias que dio en la Harvard University. Borges recordaba la afirmación de San Agustín sobre el tiempo (“Si no me preguntan qué es, lo sé. Si me preguntan qué es, no lo sé”) y decía que él pensaba lo mismo de la poesía. También recordó que Paul Valéry afirmaba en sus Cahiers que esta afirmación de San Agustín sobre el tiempo puede predicarse de cualquier cosa, pero que él estaba de acuerdo con Borges y la hermanaría con la poesía, que tiene este carácter misterioso e insondable, o inefable, como se dice de la palabra de los místicos.

A través de la lectura de los poemas, Santiago Montobbio abordó el posible sentido y la realidad que en poesía permite y constituye el título de este libro. La conciencia que esta poesía tiene de sí misma y manifiesta en los poemas, y que puede verse en la primera palabra de este libro: “Escribo”. Además, destacó los aspectos afirmativos que aparecen en este libro –la necesidad de amor y de música, la presencia de la infancia y la inocencia, y también su necesidad y el carácter santo del arte–, junto con otras constantes que también aparecen y retoman las de sus poemas de juventud, ya que en ellos también están la soledad, el miedo, el amor, la tristeza, la lluvia, el olvido y el gozo de vivir, quizá más manifiesto o expresado con mayor serenidad en estos poemas de madurez.

Santiago Montobbio concluyó que era un placer hablar en este colegio de Salvador Espriu, hijo de notario. A continuación, hubo un diálogo con los asistentes y, por último, Eladi Crehuet quiso preguntar al poeta dos cuestiones: la presencia de su familia y qué importancia había tenido su formación jurídica en su poesía. Crehuet señaló, al hacerle estas preguntas, que había poetas sin hogar, pero que era manifiesto que él era un poeta con hogar y con profesión.

Santiago Montobbio reafirmó la presencia muy íntima de se su familia en su obra y cómo pueden rastrearse diversos elementos en sus poemas que denotan su formación jurídica. Comentó que el lenguaje de la creación artística, a diferencia del usual y sólo informativo, es plurisignificativo y desarrolla –como indicó Jakobson– la función poética del lenguaje, en la que se incluía –como decían los formalistas rusos– la deformación creadora del escritor, que llevaba a la transgresión y vulneración de la norma.

Pero, a la vez que esto es así en cuanto al lenguaje que es propio de la creación literaria, sabía muy bien por familia y por su padre que el derecho es la vida y es cultura. Es una profesión ligada a la palabra y, en el caso de los notarios, a la escritura. Como refirió, la escritura tiene siempre también algo de notarial. Y que, en efecto, aunque en sus poemas haya un gran desamparo, era un poeta con hogar y profesió. Eladi Crehuet dijo al poeta que había contestado perfectamente, y el tesorero del Col·legi de Notaris de Catalunya dio por concluido el acto.

Noticia de la presentación del libro de Salvador Espriu en el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona publicada en la web de la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña

Fuente: ACEC
Fotos: Emiliano Maisto

El pasado 13 de diciembre se presentó en el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona el libro Sotto l’attonita freddezza di questi occhi (Sota la fredor parada d'aquests ulls), de Salvador Espriu. Una obra publicada por Passigli Editori, de Florencia, que tiene una especial importancia y significación porque es la primera vez que se traducen y pueden leerse las narraciones de Espriu en italiano. Abrió el acto la directora del instituto, Roberta Ferrazza, que manifestó su alegría por realizar este acto y también la aportación que este libro ha efectuado en nombre de Italia en el Any Espriu.

La profesora de la Universitat de Barcelona, Gabriella Gavagnin, prologuista del libro y del volumen de narrativa de la edición catalana del centenario, destacó el “valor especial” que tiene la narrativa de Espriu y comentó que, “pese a ello, no había tenido igual difusión ni había sido objeto de traducción en el extranjero”, como pasaba en Italia. También se refirió al valor de esta narrativa y a la “calidad extraordinaria” de la traducción realizada por Amaranta Sbardella, a quien por este libro le ha sido concedida una de las distinciones que ha otorgado el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya por el Any Espriu. Observó que era un trabajo realizado “con maestría y de una gran dificultad y, asimismo, que era fruto de la pasión y del saber”.

El poeta Santiago Montobbio manifestó que había que alegrarse por la aparición de este libro y esta traducción, y que era “hermoso” este acto, “porque son hermosas las lenguas y la convivencia”, y este libro y su presentación daban ocasión “a la convivencia de nuestras lenguas y nuestros países”. Comentó que también había que celebrar la aparición de la edición catalana de la obra de Espriu porque ha puesto, por fin y con motivo de su centenario, la obra de éste al alcance de todos. Y es que, hasta ahora, había obras de más difícil acceso, como algunas de sus primeras obras narrativas.

En su intervención, se refirió a su primera novela, El Doctor Rip, y cómo su sentimiento de lector y su percepción de escritor le había hecho pensar en otras obras del momento –como El pozo, de Onetti–. También observó que, en efecto, es el momento del nacimiento y la aparición de la narrativa del siglo XX, un nuevo modo de narrar que responde a una nueva sensibilidad y del que se ha dado como fecha de inicio de la literatura en castellano con El pozo de Onetti y que podría darse del catalán con El Doctor Rip de Espriu.

La traductora y doctora por la Università di Siena, Amaranta Sbardella, se refirió a su primer acercamiento a Espriu y al descubrimiento de su mundo, por el que se entusiasmó. Fruto de este entusiasmo es el libro que tenemos entre las manos, tras su labor de traducción de las narraciones que lo constituían. Sbardella se refirió a las particulares dificultades que tiene una lengua como la de Espriu para ser traducida –algo a lo que ya se había referido la profesora Gabriella Gavagnin– y a las diversas soluciones que había pensado para cada situación, con las decisiones que había tomado como traductora. Además, quiso ilustrar sus comentarios y la explicación de su vivencia de la traducción de Espriu al italiano con la lectura de algunos fragmentos de algunos cuentos.

Por último, la presentación terminó con una lectura coral a varias voces del tercer capítulo de Conversione e morte de Quim Federale (Conversió i mort d’en Quim Federal). Y el acto prosiguió en la biblioteca del Istituto, en la que los asistentes continuaron en animada conversación, mientras degustaban un panettone y un cava que eran “tan italianos como los libros y revistas que les acompañaban”, y las palabras en que se habían podido escuchar las narraciones de Salvador Espriu.

Los soles por las noches esparcidos en Voces desde el Laberinto (Parnass Ediciones, Barcelona, 2013)

Santiago Montobbio ha sido invitado a participar en el libro organizado por el colectivo de escritores El Laberinto de Ariadna, titulado Voces desde el Laberinto y publicado por Parnass Ediciones, y en el que se incluyen algunos poemas de su libro Los soles por las noches esparcidos. El anterior libro del poeta, La poesía es un fondo de agua marina, fue presentado por el coordinador de El Laberinto de Ariadna, Felipe Sérvulo, en el Ateneu Barcelonès el 25 de mayo de 2012. Felipe Sérvulo había publicado un artículo sobre este libro y el descubrimiento que fue para él la poesía de Santiago y mantuvo un diálogo con el poeta ese día en el Ateneu Barcelonès, y sobre este acto María Luisa Ordóñez publicó un artículo en Revue d’art et littérature, musique (Santiago Montobbio, una inspiración torrencial).

Santiago Montobbio con Felipe Sérvulo en el jardín romántico del Ateneo Barcelonés

Santiago Montobbio y Los soles por las noches esparcidos en T&P 84, de Le Chasseur ábstrait éditeur (Francia, Octubre 2013)

La editorial francesa Le Chasseur ábstrait éditeur ha publicado el libro T&P 84, disponible para su venta en Amazon y FNAC-Kobo. Este libro contiene una selección de las colaboraciones publicadas en el tercer trimestre de 2013 en la revista de la editorial, Revue d’art et littérature, musique, como sus responsables en la misma explican en un artículo. Como puede observarse en el índice de T&P 84, una de las colaboraciones seleccionadas se relaciona con el título “Santiago Montobbio (Los soles por las noches esparcidos)”, y es la crónica que realizó la profesora de la UNED María Luisa Ordóñez de la presentación del libro Los soles por las noches esparcidos de Santiago Montobbio en el Aula dels Escriptors que la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña tiene en el Ateneu Barcelonès el 19 de junio de 2013.

María Luisa Ordóñez Llanos ha publicado igualmente en esta revista otros artículos con motivo de otros actos realizados por el poeta, como el titulado “Santiago Montobbio, una inspiración torrencial”, referido a la presentación de su libro La poesía es un fondo de agua marina en el Ateneu Barcelonès el 25 de mayo de 2012, o la crónica que dedicó a la conferencia que impartió en Amics de la UNESCO de Barcelona el 24 de octubre de 2013.

En Revue d’art et littérature, musique se ha publicado una crónica de la presentación del libro Los soles por las noches esparcidos en la Asociación de Escritores y Artistas Españoles el 21 de noviembre de 2013.

Conferencia y lectura de poemas de Santiago Montobbio en el Colegio de Notarios de Cataluña el 16 de diciembre de 2013

El 16 de diciembre a las 19 horas Santiago Montobbio impartirá una conferencia y realizará una lectura de poemas de su último libro, Los soles por las noches esparcidos, en el Colegio de Notarios de Cataluña, que está en la calle del Notariado, 4, de Barcelona. Esta actividad está organizada por la Comisión de Cultura del Colegio, y en la misma el poeta será presentado por el notario Eladi Crehuet.

Los soles por las noches esparcidos. Foto: Anna Xalabarder

En el anuncio que de esta actividad se ha publicado en la Agenda del periódico La Vanguardia puede leerse la siguiente descripción de la misma:

El poeta barcelonés Santiago Montobbio impartirá una conferencia en torno a la poesía como descubrimiento y como vivencia, desde la experiencia de creación que es para quien la escribe, la vida espiritual que supone y de que se nutre y la especial percepción y fundación del mundo que constituye. La conferencia se acercará a esta vivencia de la creación desde una perspectiva de fondo y general y también desde sus poemas y su último libro, Los soles por las noches esparcidos, del que realizará una lectura de algunos. Terminará con una reflexión sobre Salvador Espriu, con motivo del año de su centenario. Fuente: La Vanguardia

Santiago Montobbio: la poesía como descubrimiento y como vivencia. Foto: Anna Xalabarder

Anuncio de la conferencia y lectura de poemas en la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña.

Anuncio del acto en el Ilustre Colegio de Abogados de Barcelona

Anuncio en La Vanguardia

Participación de Santiago Montobbio en la presentación de un libro de narraciones de Salvador Espriu en el Instituto Italiano de Cultura de Barcelona el 13 de diciembre de 2013

El 13 de diciembre a las 18:30 horas se presentará el libro Sotto l’attonita freddeza di questi occhi de Salvador Espriu en el Istituto Italiano di Cultura de Barcelona, que está situado en el Pasaje Méndez Vigo, 5, de Barcelona. Este libro, publicado por Passigli Editori de Florencia, contiene una selección de narraciones de la obra del poeta catalán, y tiene por ello una especial importancia y significación, ya que es la primera vez que se traducen y pueden leerse en italiano. En la presentación del libro participarán la prologuista Gabriella Gavagnin –que es también la prologuista del volumen de narrativa de la edición catalana del centenario-, la traductora, Amaranta Sbardella, y el poeta Santiago Montobbio, quien el 24 de octubre cerró la conferencia que impartió en Amics de la UNESCO de Barcelona (“Sólo la derrota puede llegar a tener forma de plaza”) con una reflexión y una referencia a Salvador Espriu, en la que destacaba el valor y la entidad que tenía su narrativa y se refirió a la aportación que se da por parte de Italia al Any Espriu con la publicación de este libro. Así es reconocido igualmente en su país de origen, como demuestra que a este libro se le haya concedido una de las distinciones que otorga el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya por el Any Espriu, y por Italia, que realiza esta presentación del mismo en la entidad de cultura que tiene en Barcelona. Esta traducción se ha llevado a cabo con una ayuda del Istitut Ramon Llull.

Salvador Espriu

Como puede observarse en el anuncio que de esta presentación ha publicado el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona, ésta se enmarca dentro de las actividades del Congreso Internacional sobre Salvador Espriu que se celebra en la Universidad de Barcelona y que se habrá desarrollado ya los dos días anteriores en Barcelona (11 y 12 de diciembre), y en el que participa Amaranta Sbardella, como participó en el II Simposi Internacional Salvador Espriu de la Universidad Autónoma de Barcelona, que se celebró los días 13, 14 y 15 de noviembre. La Dra. por la Universidad de Siena y traductora de Salvador Espriu participó el 15 de noviembre en el Auditorio de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Barcelona con la ponencia “Les veus de Les roques i el mar, el blau”. Sara Serrano Valenzuela ha publicado un artículo sobre Amaranta Sbardella en el número 15 (de abril de 2013) de la revista digital de literatura i traducció del PEN Català, Visat.

Amaranta Sbardella. Fotografía de Emiliano Maisto

En la “Nota della curatrice” publicada en este libro, la traductora indica al final de la misma “Vorrei esprimere la mia più viva gratitudine a tutti coloro che hanno reso possibile questa antologia”, y menciona entre ellos al poeta Santiago Montobbio. Además de ser la traductora de este libro, Amaranta Sbardella ha traducido también a otros autores, y ha traducido con un especial acierto la poesía de Santiago Montobbio y también ha llevado a cabo una labor ensayística y de reflexión sobre ella. Así, podemos destacar que publicó en octubre de 2010 la traducción de algunos poemas de Santiago Montobbio en L’ospite ingrato, Rivista del Centro di Studi Franco Fortini dell’Università di Siena, poemas que había seleccionado y que contaban con un texto de presentación de los mismos y que fue una publicación pionera en darlos a conocer en italiano. Asimismo, publicó otra selección de poemas, también con un texto de presentación, en la prestigiosa y muy difundida revista POESIA de Milán en su número de febrero de 2013, y había publicado también poemas con una presentación en 404 (“Santiago Montobbio: piccolo florilegio di poesia, arte e vita”). Además de los textos de presentación que introducen estos poemas por ella traducidos, Amaranta Sbardella ha dedicado una especial atención crítica y ensayística a la obra de Santiago Montobbio. Muestra de ello es el artículo publicado en el número 42  de Carátula, Revista Cultural Centroamericana, titulado “Santiago Montobbio, entre arte y vida”, y que acompañaba como ensayo crítico algunos poemas del poeta que publicaban, y el libro de conversaciones Escribo sobre el aire del olvido, publicado en enero de 2012 en el número 22 de Tonos Digital, Revista Electrónica de Estudios Filológicos, de la Universidad de Murcia.

Amaranta Sbardella participó en la presentación del libro Absurdos principios verdaderos de Santiago Montobbio que tuvo lugar en el Centro de la UNED de Barcelona el 28 de abril de 2011, y su intervención fue publicada en El poema es todo.

Presentación del libro Absurdos principios verdaderos. UNED. 28 de abril 2011
Amaranta Sbardella, Glòria López Forcén,Mercè Boixareu, Santiago Montobbio y Francesc Sánchez.

Noticia de la presentación en el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona
Noticia de la presentación en La Vanguardia
Noticia de la presentación en la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña

Noticia publicada en la web de la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña sobre la presentación del último libro de Santiago Montobbio en la Asociación de Escritores y Artistas Españoles.

Santiago Montobbio presenta su último libro en la Asociación de Escritores y Artistas Españoles
28/11/2013

Fuente: ACEC

El 21 de noviembre se presentó el libro Los soles por las noches esparcidos, de Santiago Montobbio, en la sede de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles (AEAE), fundada en 1871. Al abrir la sesión, el director general de la asociación, José López Martínez, recordó que este libro se había presentado en el Ateneu Barcelonès, “una entidad histórica y muy entrañada en la vida cultural de Barcelona”, y que le alegraba presentarlo en la AEAE, “una entidad también histórica y muy entrañada en Madrid”.

Mercè Boixareu –catedrática de Literatura y profesora emérita de la UNED– señaló que presentar la poesía de Santiago Montobbio era “una responsabilidad”. Realizó una explicación de su trayectoria poética, destacando que publicó por primera vez como poeta en la Revista de Occidente, en 1988, y que su obra “obtuvo desde el primer momento el reconocimiento de ilustres escritores (Onetti, Sabato, Delibes, Cela, Martín Gaite, Valente, entre otros), que destacaron la fuerza de esta poesía”.

Explicó que es una obra poética que se da en dos grandes momentos creativos: el primero de ellos, en 1987, cuando el poeta tenía 21 años y era estudiante de Derecho y de Filología Hispánica; el segundo, en 2009, después de veinte años de silencio, cuando en tres semanas de marzo y unos días de abril escribió estos 438 poemas que se han publicado en dos volúmenes de la colección El Bardo.

Boixareu preguntó al poeta qué había motivado esta segunda etapa. Santiago Montobbio contestó que, “en muchas vidas de artistas, la producción se realiza en determinados momentos de su vida, en los que producen con mucha intensidad”. A las personas que piensan en estudios o trabajos convencionales, añadió, “quizás les resulte extraño, pero la creación artística es vida espiritual y se da por otros cauces”.

La presentadora comentó que en estos dos volúmenes, auque sus poemas estuvieran escritos a la vez, veía características distintas. Señaló que en estos poemas “hay una percepción del alma y del propio quehacer poético, una conciencia de la poesía y la poesía como propio tema, además de una amplia variedad formal”.

Para terminar, tomó la palabra otra vez el director general de la Asociación, José López Martínez, que se refirió a la “capacidad de entendimiento privilegiado de Santiago Montobbio sobre la vida, el sentido de la existencia y la poesía misma”.

Noticia de la presentación en la Revista de Cultura Babab. Madrid

Noticia de la presentación en Letralia. Venezuela

Noticia de la presentación en Acantilados de papel. Murcia

Noticia de la presentación en Elpoemaseminal. México

Noticia de la presentación en Revue d’art et littérature, musique. Francia

Noticia de la presentación en La Vanguardia. Barcelona

Noticia de la presentación en la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña. Barcelona